La Certeza que se Desmorona.-
Hay pocas cosas más inquietantes que ver cómo lo que parecía resuelto se convierte en un laberinto sin salida. El Visitante (The Outsider, 2020) comienza con esa sensación de falsa seguridad que tanto me gusta en el thriller: un niño asesinado brutalmente, un culpable con pruebas irrefutables, detención pública en un pueblo pequeño donde todos se conocen. Caso cerrado. Vida arruinada. Justicia servida.
Esta miniserie de diez episodios, adaptación fiel de la novela de Stephen King publicada en 2018, funciona porque nos arranca esa tranquilidad desde los cimientos. Lo que debería ser una investigación policial rutinaria se transforma en algo mucho más oscuro cuando las pruebas empiezan a contradecirse. Y no hablo de pequeñas inconsistencias, sino de imposibilidades físicas que obligan a los personajes (y a nosotros) a cuestionar la naturaleza misma de la realidad.
Ben Mendelsohn interpreta al detective Ralph Anderson con esa mezcla perfecta de determinación y fragilidad que necesita el personaje. Es un hombre de certezas, de procedimientos, de lógica. Pero cuando lo lógico se vuelve ilógico y lo imposible se convierte en la única explicación posible, verlo tambalearse resulta fascinante. A su lado, Cynthia Erivo como Holly Gibney (personaje que viene de la trilogía de Bill Hodges de King) aporta esa mirada poco ortodoxa, esa capacidad de ver conexiones donde otros solo ven caos.
El Peso Invisible del Dolor.-
Si hay algo que esta serie entiende perfectamente es que el mal no necesita disfrazarse de efectos especiales ni de saltos de susto baratos. El verdadero horror está en el dolor humano, en la culpa que carcome desde dentro, en ese vacío que deja la pérdida de un hijo. Y es precisamente ahí, en esa herida abierta, donde lo paranormal encuentra su vía de entrada.
La serie plantea preguntas interesantes: ¿cuánto pesa una onda de radio? ¿Cuánto pesa un holograma? Si algo puede existir sin masa física, ¿por qué no podría existir el mal de la misma forma? Esta idea, que podría sonar a filosofía barata, cobra peso cuando ves cómo la entidad que persiguen se alimenta del sufrimiento, de la culpa, del dolor más íntimo de las personas. No es un monstruo que ataca al azar. Es algo que huele la debilidad emocional como un tiburón huele la sangre en el agua.
La dirección de fotografía es notable. Cada plano transmite esa sensación de opresión, de que algo no encaja, de que la realidad está ligeramente desplazada. Los espacios abiertos no dan sensación de libertad sino de vulnerabilidad. Los interiores no protegen, asfixian. Es esa misma atmósfera que encontramos en True Detective, donde el paisaje es casi un personaje más, testigo mudo de horrores que no deberían existir.
Gente que Cree y Gente que No Puede.-
Uno de los aspectos más interesantes de El Visitante es cómo explora la división entre quienes pueden aceptar lo inexplicable y quienes se aferran a la lógica incluso cuando esta les falla. No es una cuestión de inteligencia sino de apertura mental, de capacidad para renunciar al control que nos da entender el mundo a través de causas y efectos predecibles.
Ralph Anderson representa esa resistencia a creer. Ha visto demasiado, ha confiado demasiado en las pruebas, en el método. Admitir que algo sobrenatural está ocurriendo sería admitir que todo en lo que ha basado su carrera (y su vida) es insuficiente. Holly Gibney, en cambio, ya ha aprendido que el mundo es más extraño de lo que parece. Su "locura" controlada es en realidad una forma de supervivencia intelectual en un universo que no respeta nuestras categorías.
El elenco de personajes secundarios está muy bien construido. Cada uno aporta una dimensión diferente al misterio: el padre del niño asesinado que busca venganza, el abogado que defiende al acusado contra toda evidencia, el detective privado con sus propios demonios. Todos están atrapados en una red que no eligieron, pero de la que no pueden escapar. Algunos porque quieren justicia. Otros porque necesitan respuestas. Y otros, simplemente, porque el dolor los ha dejado vulnerables.
El Ritmo que Divide Opiniones.-
No voy a mentir: la serie empieza como una novela negra policiaca de primer nivel y, conforme lo paranormal toma protagonismo, el ritmo baja. La psicología sube. La acción disminuye. Esto no es necesariamente malo, pero sí divide opiniones. A mí me hubiese gustado que pasaran más cosas en ciertos episodios, que la tensión no decayera tanto en la parte central.
La serie respeta la estructura de la novela de King, quien tiene el don de crear atmósferas inquietantes pero también la tendencia a extenderse más de lo necesario. Diez episodios son muchos cuando el misterio central ya está planteado en los primeros tres. Aun así, el interés se mantiene porque lo que está en juego no es solo resolver un crimen, sino entender qué es esa cosa que está destruyendo vidas con precisión quirúrgica.
Si has leído a King, sabes que sus monstruos nunca son solo monstruos. Son manifestaciones de nuestros miedos más profundos, de nuestras culpas no resueltas, de nuestras debilidades morales. El Visitante no es una excepción. La entidad que persiguen es, en el fondo, una metáfora de cómo el dolor puede destruirnos si lo dejamos entrar. Y una vez dentro, puede convertirse en algo mucho peor.
Autenticidad en Tiempos de Cuotas.-
Merece la pena destacar algo que en 2020 no era tan común: esta adaptación se mantiene fiel a la novela sin ceder a las presiones ideológicas del momento. Los personajes son auténticos, complejos, contradictorios. No hay cuotas forzadas, no hay discursos impostados, no hay personajes artificiales creados para cumplir con una agenda. Incluso hay una referencia veraz al origen de la mal llamada "Gripe Española" (que en realidad se originó en Estados Unidos, probablemente en Fort Riley, Kansas, en marzo de 1918, pero recibió ese nombre porque España, al ser neutral en la Primera Guerra Mundial, fue el único país que informó abiertamente sobre la pandemia sin censura militar).
Estos detalles importan. No porque sea necesario evitar lo "woke" por principio, sino porque cuando una historia se construye desde la autenticidad de sus personajes y no desde la imposición externa, el resultado es infinitamente más creíble. Y en una serie que trata sobre creer en lo imposible, la credibilidad de los personajes es fundamental.
El Final y lo que Nos Deja.-
Sin entrar en spoilers, el final de El Visitante hace algo que pocas series se atreven a hacer: reconocer que el mal no se vence. Se puede detener temporalmente, se puede herirlo, se puede huir de él, pero erradicarlo por completo es una fantasía infantil. El mal, en cualquiera de sus formas (humanas, sobrenaturales, sociales), seguirá existiendo porque forma parte de la ecuación que nos define como especie.
Esta conclusión, lejos de ser pesimista, es profundamente honesta. El duelo de los personajes, el peso de lo que han vivido, las cicatrices que quedan después de enfrentarse a lo inexplicable... todo eso permanece. Y quizá ahí esté la verdadera victoria: no en vencer al mal, sino en sobrevivirle sin perder completamente la cordura.
La serie funciona como thriller, como terror psicológico, como drama sobre el dolor humano. No es perfecta, tiene sus momentos lentos, pero cuando conecta, lo hace de verdad. Si disfrutaste con 22.11.63 o con Doctor Sueño, ambas adaptaciones de King que exploran la frontera entre lo real y lo sobrenatural, El Visitante te va a interesar.
¿Vale la pena? Sí. ¿Es una obra maestra? No. ¿Te va a dejar pensando en lo frágil que es nuestra percepción de la realidad y en lo peligroso que es el dolor no procesado? Definitivamente.
¿Crees que la culpa puede abrir puertas que deberían permanecer cerradas? ¿O somos nosotros los que, en nuestro dolor, invitamos a entrar a cosas que no deberíamos?
Valoración #JaviFlim: 7,0
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